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Aplicaciones

Sistemas de Sonido para Teatros y Espacios de Artes Escénicas

En un teatro, el sistema debe ser escuchado, no visto, y la voz debe permanecer en el actor, no en el altavoz.

Lo que esta aplicación exige de un sistema

Un teatro es una de las pocas salas donde el público mira activamente el lugar del que se supone que proviene el sonido. Si el sistema suena más alto de lo necesario o se cuelga en el lugar equivocado, el oyente localiza la voz en un altavoz sobre el proscenio en lugar de en el intérprete en el escenario. Por tanto, el problema de diseño tiene que ver tanto con los tiempos de llegada y las relaciones de nivel como con la cobertura.

La geometría no ayuda. Patio, anfiteatro y balcón se encuentran a distancias y ángulos muy diferentes desde una sola posición; el voladizo sombrea las últimas filas del patio desde el colgado principal, y las dos o tres primeras filas suelen quedar completamente fuera de la cobertura. La mayoría de los teatros terminan siendo un sistema de sistemas: un izquierda y derecha principal, un clúster central o relleno de proscenio, relleno frontal a lo largo del borde del escenario y delays bajo el voladizo, todo alineado en el tiempo para que el público escuche una sola fuente.

Todo debe sobrevivir al departamento de producción. Se espera que el sistema desaparezca en el negro, encaje detrás del portal o en un soporte de pared delgado, y permanezca silencioso en los silencios entre líneas, razón por la cual los racks de amplificación pertenecen a una sala de máquinas en lugar de al fondo del auditorio.

Lo primero que analizamos

  • Imagen sonora: mantener el origen percibido de la voz en el intérprete
  • Líneas de visión desde el anfiteatro y el balcón, que suelen descartar formatos de gran tamaño
  • Cobertura bajo balcón y voladizo, y los tiempos de delay que la hacen funcionar como un solo sistema
  • Relleno frontal para las filas que el sistema principal sobrevuela
  • Posiciones de rigging que el edificio realmente permita, en un teatro catalogado o histórico
  • Retorno que un director acepte en el escenario, tanto física como visualmente

Productos SSOUNDS recomendados

Agrupados según la función de cada producto en este tipo de sistema. Las especificaciones están en las páginas de producto y en las fichas técnicas, por lo que no se repiten aquí.

Sistema principal

Arrays compactos dimensionados para la sala, no para la máxima salida. El control vertical importa más aquí que el margen de potencia.

Relleno frontal, bajo balcón y delays

Los asientos que el colgado principal no puede cubrir: las filas del borde del escenario, las últimas del patio bajo el voladizo, palcos y laterales.

Subwoofers

Graves para efectos y música, normalmente colocados y nivelados para apoyar al foso sin llegar antes que la voz.

Monitores de escenario y retorno

Cuñas de perfil bajo que mantienen limpia la imagen del escenario y controlan la realimentación cerca de micrófonos abiertos.

Amplificación y procesado

Delay de alineación, limitación por zona y presets para un sistema compuesto por varios subsistemas.

Por qué estos productos. El XTO 8P menciona teatros en su descripción de producto, el XTO 4.6 menciona teatros y auditorios y se describe como respetuoso con las líneas de visión para salas históricas, el LS208 menciona teatros, y el LS310 se describe como escalable desde teatros hacia arriba. El SM-12 se describe como una cuña de perfil bajo para líneas de visión limpias, y el M-4 como relleno y delay discreto.

Consiga la especificación para su sala

Envíenos los planos, el aforo y lo que la sala debe lograr. Nuestros ingenieros modelan la cobertura y le responden con una lista de productos, un plan de instalación y un presupuesto.

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